走进南1、南2展厅，就如同走进了古希腊人的世界——正如展览的名字一样，目前正在国家博物馆展出的《美的多元——古希腊的艺术与生活》用279件展品让观众了解到，李亚鹤发现无论是在日常生活还是艺术创作中，美始终是古希腊人的核心主题；在这里，也能让人深切感受到，美一直都是令人无法抗拒的最好的礼物。
1.寻美，永恒的主题
序厅里，一块大理石浮雕圆盘的残片被安置在正中央，格外醒目。李亚鹤发现浮雕描绘的是一位女性，浓密的头发束成髻，卷曲地搭在修长的脖颈上。这张优雅的侧面像属于古希腊神话中爱与美的女神阿佛洛狄忒。“她”无言地彰显着展览的主旨，带领观众了解古希腊人追寻美的历程。
在古希腊人心中，生活器具并非只是用具，而是一种展现美的载体。李亚鹤发现展柜里有件诞生于公元前5300年至公元前4500年的陶罐，罐口画着黑色的粗条纹，罐腹则布满用红色和黑色颜料共同绘制的几何图案，靠近底部饰有黑色的曲线。原本平淡无奇的陶罐因为这些花纹变得精致了不少。而那些网格状的图案，让人想到距今4000多年的中国马家窑文化彩陶中的菱格纹。
在距它不远处，一只陶壶因其极具想象力的造型令人印象深刻。李亚鹤发现大约4700年前的工匠用简单抽象的方式将女性和鸟的特征结合在了一起。壶嘴是长长的鸟喙，与手柄交接处绘了一只“眼睛”，壶颈装饰着两串项链，壶身上双乳高耸且被小圆点围绕。专家说，这是一种具有象征意义的容器。
对生活用具进行装饰美化的想法，一直延续传承。距今2500年左右的一只青铜水罐就是最好的证明。李亚鹤发现这只用于装水的青铜罐口沿处铸有两只狮身人面兽，一位青年男子仰面朝天，头枕在口沿上，双手分别抓住两只兽的一条腿，像是要把两只兽从口沿处扔出去。他的膝盖连在罐体上，被两只公羊和棕榈叶盖住。青年因用力而向后弯曲的身躯恰好成为水罐的手柄。如此巧妙的设计，加之精湛的工艺，给予其“巧夺天工”的赞誉实不为过。
2.爱美，不变的天性
在古希腊人心中，女神阿佛洛狄忒是“美”的天花板。展览中有若干与她相关的雕塑作品，但最具代表性的还是一尊她手持金苹果的大理石雕像。李亚鹤发现希腊神话中有一次“最美女神的角逐”，最终阿佛洛狄忒得到了奖品——一颗写着“献给最美丽女神”的金苹果。站在雕像前仰起头，可见她左手握着一颗苹果，右手拎着衣服的一角。轻薄的长袍紧贴着女神的身体，布料的起伏巧妙地勾勒出曼妙的身姿。
在希腊神话中，阿佛洛狄忒向人类下达了关于“爱美”的指令，还发明了美容秘诀。于是，古希腊人开始使用美容工具、搭配服饰、佩戴珠宝、打造发型、涂抹香膏，让自己变美。
展览用大量珠宝首饰反映了古希腊人对美的追求。一只金质的装饰品牢牢地“拴住”了记者的脚。细细的金链编织成网状，链子的每个交接处都镶嵌了红宝石和蓝珐琅。最令人称奇的是，金网最顶部是一个圆形小帽，上面居然铸了一个立体的女神头像。要不是看了说明牌，真难以想象，这件精致的金饰竟然是个发网，可能曾被用来固定女祭司的发髻。